top of page
Namio Harukawa

Namio Harukawa


春川 春川 ミ ミ


Geboren    1947 (71–72 Jahre)
Präfektur Osaka , Japan
Staatsangehörigkeit    japanisch


Bekannt für    Erotische Illustration


Namio Harukawa ( 春川ナミオHarukawa Namio , geb. 1947) ist ein pseudonymer japanischen Fetisch Künstler . Er ist bekannt für seine Werke, die weibliche Dominanz ("Domina") darstellen, wobei erotische Erstickung durch Facesitting ein häufiges Thema seiner Kunst ist.

Biographie 
Harukawa wurde 1947 geboren in Osaka Prefecture , Japan . Als Gymnasiast steuerte er Kunstwerke zum Kitan Club  bei , einem Nachkriegsmagazin für Zellstoff , das sadomasochistische Kunstwerke und Prosa veröffentlichte. Er entwickelte eine Karriere als Fetisch Künstler in den 1960er und 1970er Jahren  , die unter Pseudonym „Namio Harukawa“: von einem Anagramm von „Naomi“, ein Verweis auf gebildet Tanizaki Jun'ichirō ‚s Roman von der gleicher Name und Schauspielerin Masumi Harukawa .

 

Obwohl er in pornographischen Zeitschriften für die Mehrheit seiner Karriere, seine Arbeit begann zu erhalten breitere Anerkennung und Kritikerlob in den 2000er Jahren gearbeitet hat verdient Lob von Oniroku Dan , Shuji Terayama und Madonna , und günstige Vergleiche zu Werken von Robert Crumb .

 

Sein Kunstwerk zeigt typischerweise Frauen mit großen Brüsten, Hüften, Beinen und Gesäß, die kleinere Männer dominieren und demütigen, typischerweise durch Facesitting oder andere Formen des sexualisierten Erstickens . Bondage und menschliche Möbel sind in seiner Kunst häufig abgebildet. 


Kyonyū Katsuai , ein zweibändiges Werk von Harukawa, wurde in Japan veröffentlicht. Zwei Bände mit Werken von Harukawa wurden vom französischen Verlag United Dead Artists  veröffentlicht : Callipyge im Jahr 2009, das erste außerhalb Japans veröffentlichte Werkbuch von Harukawa und Maxi Cula im Jahr 2012. Werke von Harukawa wurden 2013 im Museum of Eroticism in Paris ausgestellt , seine erste Einzelausstellung außerhalb Japans.

 

Die Ausstellung zeigte 71 Werke von Harukawa, von denen 59 aus seiner Garden of Domina- Reihe stammten . Die unglaubliche Domina Art von Namio Harukawa , eine Anthologie Harukawa Werke, von Kawade Shobō Shinsha im Jahr 2019 veröffentlicht wurde 
 

Richard Hegemann

Richard Hegemann (der auch andere Pseudonyme wie A. Hegemann, A. Hegener und P. Rollmann benutzte oder nur mit den Initialen RH signierte) war ein deutscher Künstler, der in den 1920er Jahren eine Reihe von Kunst- und Fetischzeichnungen anstellte die später in den frühen 1930er Jahren als Illustrationen in renommierten deutschen Publikationen von Sexualforschungsinstituten veröffentlicht wurden.


Richard Hegemann war ein Berliner Künstler, der diese Zeichnungen zu seinem eigenen Vergnügen und als Geschenk oder Auftrag für gleichgesinnte Freunde schuf. Neben (meistens Bleistift-) Zeichnungen fertigte er auch einige farbige Werke in Aquarell an. Richard Hegemanns Kunst zeigt Szenen dominierender Frauen (hauptsächlich F / F, F / m und F / M).


Jungen in Hegemanns Kunst tragen normalerweise einen Matrosenanzug. In Deutschland der 1920er Jahre galt der Prügelfetischismus als schwerwiegende Sexualstörung, die einer Therapie bedurfte, weshalb der Künstler Ende der 1920er Jahre in der Psychotherapie landete. Der Pyschologe, den er sah, überredete ihn, ihm Zeichnungen anzuvertrauen, die er noch hatte.


Er überredete auch einige seiner Kunstfreunde, dasselbe zu tun, so dass der Therapeut bald eine beeindruckende Sammlung von Originalprügelkunst besaß. (Eine sehr ähnliche Geschichte geschah mit Helga Bode.) Richard Hegemann malte nicht nur Spanking Art, sondern auch Klistierkunst und männliches Cross-Dressing.


 

China Hamilton 

China Hamilton (1946 – 2018), has established a considerable global reputation as photographer and printer of fine art erotic images of women. He was born in Norbury, south London England in 1946 and attended Croydon Technical School before spending four years at Croydon College of Art and Design.

 

Here he specialised in life drawing under the renowned Fred Janes. He also studied fine art and graphic design and photography under Herman Hecht.

 

He first started making his own sunlight prints and processing his own film at age eleven and at age thirteen started painting and drawing seriously. Paintings of wild landscapes and drawing the female nude have always run alongside his photographic work.

After leaving college he and a partner established London’s first specialist macro photography business, specialising in the photography of fine art antiques for dealers and the major London auction houses. He is something of a polymath, also having a passion for precision engineering.

 

He has rebuilt and raced historic racing cars and motorcycles, was a boiler inspector for steam locomotives and plays traditional Irish Music, cutting the first ever album of traditional bones playing, also writing the first tutor for the Irish bodhran and the bones.

 

He is a Buddhist, holds qualifications in Herbal Medicine and is also well known for his erotic short stories many of which have been published, he is also a serious poet.


He has been seen as one of the leading fine art photographic printers of the twentieth century. He was sponsored by Kodak and featured in their Professional Journal. He strove to produce photographs that were each unique pieces of creative work.

 

In this quest he mastered and improved many historic processes and has contributed to photographic science a number of new printing processes including making photographic images upon hand-made watercolour paper and copper sheets.

 

These processes have been widely published in the photographic press. His photographs have been and continue to be published by journals and magazines world wide. He Published the journal ‘The Black and White Art Photographer’
His work has often examined the darker side of female sexuality alongside his more traditional erotic pictures.

 

Much of his later work is inspired by sadomasochistic subjects, this particular theme has made this aspect of his work controversial, though its reflection upon the power and private expression of women has brought a new sensitivity and respect to this subject.

 

His unique and distinctive style of image has often been the inspiration for the work of other photographers.
 

Charles Hirlemann

Charles Hirlemann war ein Prügel Künstler , die illustriert Französisch Geißelung / Prügeln Romane in den 1920er Jahren.

Er signierte seine Werke C. Ch Hirlemann . Sein Name wird in einigen Bibliothekskatalogen als G. Hirlemann identifiziert , aber das ist ein Fehler: Der Ch wurde mit einem G verwechselt. Das Buch Der Fall von Onkel Tom identifiziert eindeutig den Namen des Illustrators (Ch. Hirlemann) und die Unterschrift des Der Künstler ist identisch mit dem in sadomasochistischen Büchern. Garnier-Ausgaben veröffentlichten mehrere Bücher, in denen der Name des Autors, Charles Hirlemann, mit der vollständigen Titelseite identifiziert wird: siehe Rob Roy und The Pirate von Walter Scott.

 Illustrierte Werke 

Au service du sultan rouge von Henri Gaultier de Saint-Amand (1922/1926)
La Filleule de Rose von Maurice d'Apinac (1925)
En Russie Rouge von Maurice d'Apinac (1925)
Plaisirs de Tibère von Henri Gaultier de Saint-Amand (1929)
La Caverne des Supplices von Henri Gaultier de Saint-Amand (1930)
Le Fouet Libertin von Allan Cardy
Amants Féminins
Le Calvaire d'un amant
La Case de l'oncle Tom
Gerichte von Chemises-Culottes et Cheveux
La Dominatrice
Les Exploits d'un Prinz Russe
Famille moderne
Les Flagellants leidenschaftliche
Luce et Jean
Miss Dean
Nymphen und Satyres modernes
Plaisirs de Tibère
Sous le règne de Béla Kun
Trois jeunes füllt dans la tourmente russe

 

bottom of page