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Max Beckmann

Max Carl Friedrich Beckmann (* 12. Februar 1884 in Leipzig; † 27. Dezember 1950 in New York City) war ein deutscher Maler, Grafiker, Bildhauer, Autor und Hochschullehrer. Beckmann griff die Malerei des ausgehenden 19. Jahrhunderts ebenso auf wie die kunsthistorische Tradition und formte einen figurenstarken Stil, den er ab 1911 der aufkommenden Gegenstandslosigkeit entgegensetzte.

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Beckmann war in seiner frühen Zeit Mitglied der Berliner Secession, stilisierte sich dann aber lieber als Einzelgänger. Insbesondere Pablo Picasso und dem Kubismus setzte er eine eigenwillige Räumlichkeit entgegen. Zudem entwickelte er eine erzählende und mythenschaffende Malerei, insbesondere in zehn Triptychen, die er zwischen 1933 und 1950 schuf.

 

Besondere Bedeutung kommt Beckmann als prägnantem Zeichner, Porträtisten (auch zahlreicher Selbstporträts) und als subtilem Illustrator zu. Er gehört zu den bedeutendsten bildenden Künstlern der Klassischen Moderne des 20. Jahrhunderts.

Biederer Studio

Das Biederer Studio, a.k.a. Studio Biederer, war in den Jahren zwischen den beiden Weltkriegen einer der Hauptproduzenten hochwertiger Erotik- und Fetischfotografie in Paris.

 

Seine Fotografien erkundeten sensationelle, explizite und oft ironische Phantasien, die die Grenzen der akzeptierten Sexualität sprengten.

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Der tschechische Einwanderer Jacques Biederer (1887-1942) gründete 1908 in Paris ein Fotostudio. Sein Bruder Charles, der 1913 zu ihm stieß, half, das Studio zu leiten. Biederer begann höchstwahrscheinlich als Porträtfotograf, der später auf das Erotikstudium von unrapierten Figuren umstieg.

 

Seine frühesten bekannten Fotografien waren modische, geschmackvoll gestaltete Akte, die von der klassischen Kunst inspiriert waren. Im Laufe der Zeit wurden seine Kompositionen zeitgemäßer. Er begann im Freien zu fotografieren und schuf Fotosets, die eine einfache Geschichte erzählten, zum Beispiel ein romantisches Paar, das sich in einem Park tummelte.

 

Zunächst signierte Biederer seine Fotografien. Als er begann, sich auf risikoreichere Themen zu spezialisieren, markierte er einige mit seinen Initialen J.B. oder nur "B" unter einem Akzentzeichen und hörte dann auf, sie insgesamt zu signieren. Zahlreiche unmarkierte Bilder wurden durch die wiederholte Verwendung derselben Modelle, Kostüme, Requisiten, Einrichtungsgegenstände und Dekorationen identifiziert.

 

In den 1920er und 1930er Jahren wurde das Biederer Studio dafür bekannt, elegante, raffinierte Fotos von erotischen Akten und verwegenen fetischistischen Bildern zu produzieren, die Bondage, Peitschen und Prügel darstellen. Bei diesen Kompositionen wurden spezielle Kleidungsstücke und Accessoires wie Leder- und Gummikorsetts, Stiefel mit hohen Absätzen, Lederopernhandschuhe, Fesseln, Ketten, Keuschheitsgürtel und sogar eine Metallspreizstange (möglicherweise die erste, die fotografiert wurde) wirksam eingesetzt.

 

Die meisten BDSM-Themenfotos zeigen entweder rein weibliche (F / F) Prügelszenarien oder eine Domina, die eine oder zwei Sklavinnen demütigt und auspeitscht. Biederer machte auch Maledom-Bilder (Männer, die Frauen bestrafen) und Femdom-Fotos, von denen einige Männer als Pony-Spielsklaven dienten.

 

Irgendwann in den 1930er Jahren wurde eine Unterteilung namens Ostra Studio erstellt. Diese Fotoserie war für die Veröffentlichung in erotischen Büchern, Katalogen und selbstveröffentlichten "Editions Ostra" von Fotosets bestimmt, die auf einem Thema basieren. Einige dieser Fotos sind mit "Ostra" gekennzeichnet, andere mit einem Fragezeichen in einem umgekehrten Dreieckssymbol. Die meisten sind nicht gekennzeichnet, was zu Schwierigkeiten bei der Trennung der Arbeit einer Abteilung von der anderen geführt hat.

 

Die Ostra-Bilder umfassen ein breiteres Spektrum von Themen, darunter Fantasy, Romantik, Geschichte und Humor. Im Gegensatz zu den im Studio gebundenen Biederer-Bildern werden viele davon im Freien aufgenommen. Diese reichen von leicht suggestiven Bildern romantischer Paare auf einem Picknick bis hin zu riskanteren und manchmal humorvollen Darstellungen von Nacktheit, impliziertem Lesbismus und verspieltem Prügel.

 

Eine Serie mit einem historischen Thema zeigt einen napoleonischen Soldaten, der zwei Frauen konfrontiert und sie dann verprügelt. Ostra produzierte eine umfangreiche Serie von Akten in halbklassischen Posen und eleganten Bildern der Erotik der körperlichen Bestrafung, die sich in die ähnliche Linie einfügt, die unter dem Namen Biederer Studio entstanden ist.

 

Biederer war auch für andere Unternehmen tätig. Er schuf Fotografien für Yva Richards Versandhaus La Lingerie Moderne mit Dessous- und Bondage-Artikeln. Viele dieser Fotos tragen das Dreiecks- und Fragezeichen-Logo von Ostra.

 

Das Studio produzierte auch einige der frühesten bekannten 8-mm-Hirschrollen (nicht pornografisch), die erotische F / F-Prügel- und Prügelszenarien zeigen. Einige dieser kurzen, leisen Rollen haben bis heute überlebt.

 

Während des Zweiten Weltkriegs machten die harten Bedingungen unter deutscher Besatzung der Erotikindustrie in Frankreich von 1940 bis 1944 ein Ende. Da die Brüder Biederer jüdischer Herkunft waren, wurden sie von den Nationalsozialisten beschlagnahmt und in das Konzentrationslager Auschwitz deportiert umgekommen.

 

Das Erbe des Biederer Studios lebt von Hunderten von Fotos, die mittlerweile im Internet verfügbar sind, und ihrem Einfluss auf die frühe Entwicklung von Fetischmode, Kunst und Fotografie. Jacques Biederer ging neue Wege und setzte Maßstäbe für spätere Künstler wie Charles Guyette, John Willie und Irving Klaw, die in seine Fußstapfen traten.

 

Über das Biederer-Studio gibt es ein Buch mit dem Titel Les Éditions Ostra: L'âge d'Or du Fétichisme (2007) von Alexandre Dupouy. (Astarté: Paris) ISBN 9782909607191. Dies ist eine Ergänzung zu Dupouys Buch über Yva Richard.

 

Biederers Werk ist auch im Fotobuch Jeux de Dames Cruelles 1850-1960 von Serge Nazarieff (Benedikt Taschen Verlag: 1992) gut vertreten. Das historische Drama Quartet (1981) spielt 1927 in Paris und zeigt einen Fetischfotografen bei der Arbeit, höchstwahrscheinlich inspiriert von Biederer. Ein nacktes Model, das nur die Schürze einer Magd trägt, posiert mit einem Martinet, um ihre Geliebte zu peitschen.

Wilhelm Busch

Wilhelm Busch (1832–1908) war ein deutscher Maler, Karikaturist und Dichter. Er ist bekannt für seine satirischen Bildergeschichten. Er war nicht nur ein früher Meister des Cartoons und der Karikatur, sondern auch ein sehr erfahrener Verfasser humorvoller Verse. Viele seiner illustrierten Geschichten sind von Anfang bis Ende gereimt. Nur wenige von ihnen wurden jemals ins Englische übersetzt.

 

Wilhelm Busch liebte es, Spanking zu zeichnen. Die meisten dieser Zeichnungen sind Spanking Art (M / M).

 

Wilhelm Buschs bekannteste Figuren sind "Max und Moritz", zwei schelmische Jungen, die einige Jahrzehnte später die Inspiration für die Figuren Hans und Fritz aus dem US-Comic The Katzenjammer Kids wurden. Im Gegensatz zu Hans und Fritz und im Gegensatz zu anderen Charakteren von Wilhelm Busch wurden Max und Moritz nie für ihre Streiche verprügelt oder anderweitig bestraft. Stattdessen werden sie von einem Bauern gefangen, in eine Mühle gebracht, in Stücke gemahlen und von Enten verschlungen.

 

Am 15. April 2007 wurde der 175. Geburtstag von Wilhelm Busch gefeiert. Im Laufe des Jahres 2007 wurde der Künstler in Deutschland gefeiert. Es gab Sonderausstellungen im Wilhelm-Busch-Museum Hannover. Am 9. Januar 2008 jährte sich der Todestag von Wilhelm Busch zum 100. Mal.

Barbossas-Tochter

Hector Barbossa verprügelt seine Tochter Sandy mit einem Pinsel mit dem Spitznamen "Mr. Spank-Spank".


Barbossasdaughter (auch bekannt als Sandy Barbossa Jones ) ist eine junge spankee aus Luxemburg , und Spanking Künstlerin .

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Sie zeichnet gerne M / W- Szenen, in denen Sandy, ein junges Piratenmädchen und die Tochter von Captain Hector Barbossa ist , von verschiedenen männlichen Autoritätspersonen aus der Fluch der Karibik wie Barbossa selbst, Davy Jones oder Lord Cutler Beckett, gespankt  wird .

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Nachdem sie im ungefähren Alter von 11 Jahren angefangen hatte, zeichnete und schrieb sie Spankingszenen und Spankingromane für sich selbst.

 

Ihre Spankees repräsentieren sich in einem jüngeren Alter. Die spankers sind meist männlich und spielen Vater oder Onkel Rolle. Sie mag vor allem die bösen und strengen Typen für elterliche Rollen.

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Barbossas Tochter zeichnet neben dem Fluch der Karibik auch andere Schauplätze. Normalerweise stammen auch diese aus Mainstream- Filmen und Cartoons, in denen ihre Sandy- Figur von verschiedenen männlichen Disziplinaristen gespankt wird, eine Form der Prügel-Fanfiction.

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Die Bildunterschriften und Luftballons in ihren Zeichnungen sind in Englisch oder Deutsch.

 

Sie benutzt Bleistift , Buntstifte und Tintenmarker .
 

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Pierre de Bourdeille

Pierre de Bourdeille, seigneur de Brantôme (* um 1540 in Périgord; † 15. Juli 1614 in Brantôme) war ein französischer Schriftsteller in der Renaissance. Er vermittelte in seinen Memoiren (u. a. «Das Leben der galanten Damen», herausgegeben 1665) ein lebendiges Bild der französischen adligen Gesellschaft seiner Zeit.


Leben


Als Sohn einer Adelsfamilie wurde er Höfling und dann Soldat und bereiste Italien, Schottland, Spanien und Portugal. Später kämpfte er in den französischen Religionskriegen, verunglückte 1584 jedoch bei einem Sturz vom Pferd so schwer, dass er den Dienst verlassen musste und zu schreiben begann. Eine besondere Freundschaft verband ihn mit Filippo Strozzi. Seine Werke, „Vies des hommes illustres et des grands capitains“ und „Vies des dames galantes et des dames illustres“, erschienen erst 1665. Sie stellen lebhaft das höfische Leben zur Zeit Brantômes dar und enthalten eine Unzahl historisch auswertbarer Klatschgeschichten.

Banjo

Banjo is a spanking artist from Australia who uses Poser and other computer software to create F/M femdom rendered spanking art. He is also an author (of both mainstream and spanking stories) and is also known for his spanking fakes and celebrity spanking fantasy sites. Banjo works exclusively in the F/M spanking genre.

Alexander Biffignandi 

Alessandro Biffignandi wurde 1935 in Rom geboren und interessierte sich schon in jungen Jahren für Zeichnung und Cartoons.

 

Nach der Schule besuchte er die Kunsthochschule, wo er von Kinoplakaten fasziniert wurde, und nach seinem Abschluss wurde er Lehrling beim großen italienischen Plakatillustrator Averardo Ciriello.

 

Im Alter von 20 Jahren wurde Biffignandi vom Studio von Augusto Favelli, dem damals größten italienischen Produzenten von Filmplakaten, auf die Jagd nach dem Kopf gebracht.

 

In den 1960er Jahren zog er nach Mailand und schuf Cover-Artworks für das D'Ami-Studio, eine Kunstagentur, die Comics für den britischen Markt produzierte, darunter die berühmten Fleetway-Kriegscomics.

 

Von 1970 bis Anfang der 80er Jahre produzierte er Hunderte hochwertiger Cover für die von Edifumetto veröffentlichten Comic-Titel für Erwachsene - darunter Zora la Vampira, Cimiteria und Biancaneve.  Biffignandi verließ dann die Welt der Comics, um sich auf die Illustration von Zeitschriften und Büchern zu konzentrieren.

 

Heute malt er noch, aber nur zum Vergnügen.

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Leider konnte ich keine Information zum Künstler  finden das er aus der Türkei ist und in Köln wohnt

Roland Brévannes 

Roland Brévannes war ein französischer Autor und Künstler und einer der Hauptverantwortlichen für die französische Spankingliteratur des frühen 20. Jahrhunderts. Zwischen 1903 und 1939 schrieb, illustrierte und veröffentlichte er etwa 100 erotische Fetischromane in französischer Sprache, hauptsächlich zu Spanking Themen.

 

Er verwendete die Pseudonyme Don Brennus Aléra (ein Anagramm von Roland Brévannes, wenn der Buchstabe v in au umgewandelt wird) und Bernard Valonnes (auch ein Anagramm von Roland Brévannes, wenn der Buchstabe é in ein e umgewandelt wird), er verwendete auch die Namen Paul Guérard, Jean d'Agerur, Doktor Brennus, Don Brennus de Mellum und Pierrot.


Es wird auch angenommen, dass er der Mann hinter den Illustratornamen Tack, Esbey und Selby ist, dem Künstler, der als Mati für das Buch Fridoline, Histoire véridique d'un jeune homme devenu actrice (veröffentlicht 1926) illustriert hat. Es ist eine Reihe aus 10 privat veröffentlichten Bände, die  „Collection spéciale pour amateurs“.

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Die meisten seiner Werke nach 1906 wurden von 1906 bis 1908 in der Select Bibliothèque in Massy (Seine-et-Oise) und dann in Sceaux (Seine) veröffentlicht.


Es ist nicht unwahrscheinlich, dass der Autor und Künstler, der so viele Pseudonyme verwendet hat, auch der Herausgeber gewesen sein könnte. Brévannes (als Aléra) ist vielleicht am bekanntesten für seine langjährige Serie von Domina-Romanen, beginnend mit Fred: Die wahre Geschichte eines Jungen, der als Mädchen erzogen wurde (1913), eine klassische Geschichte männlicher Demütigung durch erzwungenes Cross-Dressing.


Es folgten die Fortsetzungen Frédérique (1921), Frida (1924), Fridoline (1926) und Lina Frido (1927).
Die Bücher erzählen die Geschichte von Fred de Montignac, der von einer dominierenden Tante als junge Dame erzogen wurde, die sie Frédérique nennt. Sie zwingt ihn, Mädchenkleidung zu tragen und durchbohrt sogar seine Ohren.  

 

Die Dressur de la Maid-Esclave (1930) bietet eine frühe Studie zum Pony-Spiel, ein Tier-Rollenspiel mit Frauen, die zu Sklaven werden, die Karren ziehen.
Frédérique ist heutzutage als Nachdruck oder in E-Book-Form erhältlich.

 

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